La pratique d'un musicien est rarement monochrome : chacun navigue tout naturellement d'un répertoire à l'autre, d'une forme artistique à une autre ; il prolonge en lui même, au delà de la rencontre des personnes, celle des musiques de styles, d'époques, de cultures différentes.

Mais la vie musicale offre rarement à ces diverses facettes la possibilité de s'effleurer, de se raconter et de toucher presque cet autre, le public, si proche.

Avec cette 1ère édition de "Chemins de Traverses" Poïésis inaugure une petite série de concerts associée à une exposition.
Plus que de figer l'aboutissement d'une oeuvre il s'agit de partager un instant du travail, des passions, des rêves ou jardins secrets de musiciens : ceux de l'ensemble ou ceux dont nous avons croisé le chemin.

Dans la salle intime et chaleureuse du Bec de Jazz chaque soirée mêle la convivialité d'un verre par tagé à celle d'un concert en forme de pérégrination musicale. L'itinéraire choisit par un ou plusieurs musiciens cherche à habiter l'espace d'un rivage à l'autre plutôt qu'à jeter l'ancre ici, et puis là.
Après le concert, à partir de 23h, le Jazz reprend ses droits et, ceux qui le souhaitent, peuvent prolonger la nuit avec peut-être la rencontre improvisée entre les musiciens du début de la soirée et le pianiste de jazz Tchangodei.

le 11 mars " Farewell " :
De l'orient à l'occident, oral ou écrit, l'art le plus raffiné livre une musique si simple, essentielle …
Les vastes horizons parcourus en un soir découvrent un espace intime où chante, fragile, une âme voyageuse.
Musique élisabethaine, musique italienne du XVIIème s, musique persanne . J. Dowland, G. Frescobaldi...
Claire Antonini : luth et Saz, Marion Fourquier : harpe

les 16 et 17 mars : "The Seas are deep"
Ballade en terres celtes. Fuyant la course du temps, quelques musiciens vous accueillent dans leur conversation .
Mélodies et rythmes d'hier et de toujours, à la frontière entre répertoires traditionnel et ancien, mais aussi source inépuisable de création. T. O'Carolan, J. Playford, musiques improvisées
Gwénaël Bihan : flûtes, Henri-Charles Caget : percussions ; Marion Fourquier : harpe, Valérie Loomer : guitare, Laurent Lovie : violon

Le 24 mars : "Les yeux dans les étoiles"
Une viole de gambe rêvée, réinventée dessine un paysage sonore insolite. Sur des œuvres de G. Palestrina, C. Monteverdi, A. Corelli, J.S. Bach, F. Couperin, Daniel Brel : adaptation , relecture et improvisation estompent la frontière entre le compositeur et l'interprète.
Martin Bauer : viole de gambe, Tchangodei : piano, Marion Fourquier : harpe

les 31 mars et 1er avril : " Buenos Imag'in'Aires "
Et si Bach était né à Buenos Aires en 1921? Et si Astor Piazzolla avait été maître de chapelle à Leipzig ?
Et si le salon de musique apprivoisait l'accordéon ? Et si le violoncelle devenait le compagnon de la rue ?
Et si la musique contemporaine, l'enfant terrible, résonnait en nous tel un chant populaire ?
J.S Bach, I Yun, A Piazzolla, C Crousier...
Philippe Bourlois : Accordéon, Fabrice Bihan : violoncelle

Le 7 avril : " Signes "
Signes, traces, passages, correspondances entre musique baroque et contemporaine.
" Tierkreis" (ou " les Signes du Zodiaque " ) de K. Stockhausen,
musique italienne du XVIIème siècle œuvres de S.d'India.
Cristiana Presutti : chant, Marion Fourquier : harpe,
Martin Bauer : viole de gambe, Annabelle Luis : violoncelle

les concerts ont lieu au Bec de Jazz à 20h30

Représentations certains après-midi pour les enfants, les familles, les personnes âgées.

Biographies des artistes participant à " Chemins de Traverse " (par ordre alphabétique)

Claire Antonini : Après des études supérieures de guitare, Claire Antonini étudie le luth et la musique ancienne. En 1992, elle obtient le Diplôme du CNSMD de Lyon et, cette même année, le CA de Musique Ancienne. Par ailleurs, depuis 1976, elle étudie la musique traditionnelle persane et obtient en 1989 le DE de Musique Traditionnelle.
Elle se produit régulièrement en récital en France et à l'étranger. Elle participe aux activités des ensembles : " XVIII 21 Musiques des Lumières " , " La Grande Ecurie et la Chambre du Roy ", la Maîtrise de Versailles… Au delà de la musique baroque, les créations contemporaines tiennent une part importante dans sa vie musicale.Elle enseigne au Conservatoire de Chelles, où elle dirige le département de Musique Ancienne, et dans le cadre de nombreux stages

Martin Bauer : Après des études de flûte à bec, d'analyse, harmonie, et de basse continue, Martin Bauer se spécialise en viole de gambe. Diplômé du Conservatoire Royal de Bruxelles il se perfectionne ensuite à la Schola Cantorum de Bâle. Il se produit au concert ou au disque avec les ensembles: " Le Poème harmonique ", " Doulce Mémoire ", " Concert Royal Köln ", " Musica Nova ", " la maîtrise de Colmar "… Il a également travaillé sous la direction de personnalités renommées tels Barthold Kuijken ou Paul Dombrecht.
Par ailleurs, Martin Bauer enseigne la viole de gambe au CNR de Strasbourg et consacre une part importante de son activité à des expériences mêlant théâtre et musique.

Gwénaël BIHAN, flûtes : Après une Licence de musicologie à l'université Lyon II, Premier prix du Centre de Musique Ancienne de Genève et du Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon. Il se produit dans divers ensembles à la flûte à bec et au traverso, donnant de nombreux concerts en France et à l' étranger.
Titulaire du Certificat d'Aptitude, il consacre une partie de son activité à l'enseignement au Conservatoire de Bourg en Bresse et à l'Ecole de Musique de Saint-Etienne.

Fabrice BIHAN : diplômé du CNSM de Lyon mention très bien à l'unanimité du jury, Fabrice Bihan est également lauréat de nombreux concours. Il poursuit une carrière de concertiste et est l'invité de plusieurs festival et plusieurs orchestres. Il s'intéresse beaucoup à d'autres formes artistiques dépassant le cadre purement musical. Il travaille avec des compagnies théâtrales ou avec des danseurs modernes comme par exemple dans Mua, duo entre une danseuse et un violoncelliste, représenté sur la scène du théâtre national de Reims lors du festival international en mai 2002
Enfin la sensibilisation à l'art d'un public le plus large possible est pour lui une priorité ; il organise de nombreuses interventions en direction des plus jeunes et des amateurs. Fabrice BIHAN enseigne le violoncelle, la musique de chambre et l'orchestre à l'ENM d'ARRAS.

Philippe BOURLOIS débute l'accordéon à l'âge de six ans avec son grand-père. Par la suite, il entre à la Faculté de musicologie d'Aix en Provence où il travaille avec Claude CROUSIER, puis obtient son D.E. d'accordéon ainsi que plusieurs prix internationaux.
En 1997, il s'installe à LYON. Depuis, il joue avec LIOUB, avec la compagnie "Opéra Théâtre"… Il est soliste invité au CNSMD de Lyon pour jouer " Sieben Worte " de Sofia de Gubaildulina, travaille avec l'EOC (Ensemble Orchestral Contemporain), direction Daniel Kafka, avec la chanteuse Anna Kupfer, … En 2003, il crée le concert "chassées croisées" au festival de Jazz de Grenoble avec Gérard Maimone, Depuis septembre 2003 il est professeur assistant a la classe d'accordéon du CNSMD de Paris, professeur de perfectionnement instrumental aux CEFEDEM de Poitiers et d'Aubagne et de Lyon et, depuis septembre 2004 il est professeur à E N M de Villeurbanne.

Henri-Charles CAGET, percussions : Premier prix du Conservatoire National-Supérieur de Musique de Lyon en 1994 et diplômé de l'Atelier du XXe siècle en 1996. Soliste à l'Ensemble Orchestral Contemporain-Grame, membre des Percussions Claviers de Lyon, de l'Ensemble Odyssée et de l'ensemble "Deux à 5". A joué au sein de l'Orchestre National de Lyon, de l'Opéra de Lyon et de l' Ensemble de Cuivres d'Auvergne.
Intéressé par la musique baroque, il fait partie du Concert de l'Hostel Dieu et a joué avec divers ensembles.
Titulaire du C.A de batterie Boursault LEFEVRE , il enseigne à l'Ecole de musique de Saint-Cyr au Mont D'Or et au CNSM de Lyon.

Marion FOURQUIER : Ayant choisi de se consacrer à la redécouverte des harpes du Moyen-Age au XVIIIè s, Marion Fourquier développe une pratique spécifique de ces instruments, s'attachant à créer une technique qui puisse servir au mieux sa quête musicale, tant du point de vue stylistique qu'artistique. Diplômée du CNSM de Lyon où elle fût élève d'Eugène Ferré elle s'est ensuite perfectionnée à la Schola Cantorum de Bâle auprès de Jesper Christensen.
Elle joue et enregistre en France et à l'étranger avec des musiciens prestigieux. Ainsi: Philippe Pierlot , Paul Van Nevel, Gabriel Garrido, Guillemette Laurens, Monique Zanetti ... Elle est également membre de l'ensemble " Musica Nova ".
Elle accorde également une place prépondérante à la pédagogie participant ainsi à la diffusion d'instruments encore méconnus.A cet égard, elle crée en 1999 la première classe de harpe ancienne de France au CNR de Tours.

Cécile LENA : Diplômée de scénographie de l' École Supérieure d'Art Dramatique du Théâtre National de Strasbourg, Cécile Léna concilie scénographie et costumes à une activité de dessinatrice et plasticienne.
Elle réalise décors et costumes pour de nombreux metteurs en scènes : Philippe Delaigue, Jean-Marie Machado, Michel Raskine, Brigitte Jacque, Jacques Lassalle, Géraldine Bénichou dans des productions à la Comédie de Valence, et de St Etienne, à l' Opéra de Lyon, à la Salle Gérard Philippe, à la Scène Nationale de Foix, à l'Auditorium du Louvre, mais aussi à l'étranger : au Théâtre du Drama, Saratov (Russie), et au Théâtre de Rio
Les dessins de ses carnets de voyages : Cambodge, Estonie, États-Unis, Grèce, Italie, Lettonie, Laos, Pakistan, Russie, Thaïlande, Vietnam ont fait l'objet de nombreuses expositions avec toujours le même succès.

Valerie LOOMER, originaire de New York City, vit dans la Drôme depuis 1984. Elle est luthiste, marionnetiste et mime. Elle a étudié le mime avec Etienne Decroux à Paris et la marionnette, notamment avec Bil Baird Marionnettes (New York City) et Blackbird Theater (Baltimore), sa formation en musique ancienne s'est déroulée à la Schola Cantorum de Bâle. De 1987 à 1998 elle participe au sein de la Cie. Barbaroque aux Fêtes Nocturnes du Château de Grignan. Puis elle crée le trio Artemisia et rejoint l' Ensemble Boréades (Lyon). Elle crée la Cie Beausauvage dont les spectacles jeune public mêlant musique, marionnettes et théâtre sont plébiscités.

Cristiana PRESUTTI : Née à Rome, elle aborde le chant dès son plus jeune âge au sein de maîtrises avec lesquelles elle réalise de nombreux concerts et enregistrements.
Après un diplôme de virtuosité de piano au conservatoire S.Cecilia de Rome elle commence des études de chant à Rome, puis à la Schola Cantorum de Bâle.
Elle donne de nombreux concerts dans toute l'Europe en soliste ou en formation de chambre. Elle s'est fait remarquer de nombreuses fois au disque ou en concert dans des rôles principaux d'opéras ou d'oratorios sous la direction de personnalités renommées telles: Christophe Coin, Anthony Rooley, Jesper Christensen, Alan Curtis, Andrea Marcon.

TCHANGODEI : Pianiste de jazz à la déjà longue carrière il dévoile à chaque album une nouvelle facette de sa musique : libre, à la pointe de la modernité, mais toujours chaleureuse et sensible. Il est l'auteur de plus de 25 disques en solo ou avec comme partenaires les plus grands du jazz : Archie Shepp, Mal Waldron, Steve Lacy, Louis Sclavis, Henri Texier, Sunny Murray… Les concerts l'ont mené sur de nombreuses scènes de par le monde : Jazz à Vienne, Jazz plus Onze (Lausanne)… et en particulier au Japon dont il est l'invité régulier. Mais Tchangodei est aussi peintre, autre expression de la même énergie intérieure.